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從1.0甲骨文到4.0智能展館,創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來?——4.0智能展館課題組負責人鞠航展望創意設計

导读:

原標題:從1.0甲骨文到4.0智能展館,創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來?——4.0智能展館課題組

原標題:從1.0甲骨文到4.0智能展館,創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來?——4.0智能展館課題組負責人鞠航展望創意設計發展趨勢

從1.0甲骨文到4.0智能展館,創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來?——4.0智能展館課題組負責人鞠航展望創意設計

最近一條2020迪拜世博會中國館和美國館外形設計撞衫花邊新聞引起中國讀者關注,世博會作為全球最大規模博覽會,成為全世界創意設計師運用本國最新科技手段進行比拼的競技場! 近日記者就4.0智能展館設計和未來空間創意設計發展趨勢,採訪了全國知名創意策劃專家、新之航傳媒集團有限公司董事長鞠航。

記者:4.0智能展館設計體系是基於什麼背景提煉出來的?

鞠航:人類作為地球上的智者,從古代就具有創意設計欲望,從公元前4000年的印度印章文字、公元前3600年的中國甲骨文到公元前3400年蘇美爾人的楔形文字,都是從生活場景中設計出來的美麗象形文字,這應該是人類歷史創意設計的鼻祖,是創意設計歷史起點。在這段漫長的歷史長河中,從公元前3650年就開始陸續出現土耳其加齊安泰普、以色列耶路撒冷、瑞士蘇黎世等世界最早的城鎮。中國的西安在公元前2205年形成城鎮,公元前1100年西周時代陝西岐山鳳雛山出現了宗廟會,具有1000多年歷史的英國溫莎城堡作為全世界最早的皇室居所一直有人居住……人們無論在城堡室內展示藝術品還是在集市上張幡賣貨基本都停留在“挂”起來的1.0階段;2.0時代應該是從1851年倫敦首屆世界博覽會開始,英國作為第一次工業革命先導國家,首次採用鐵框架和玻璃建成了被稱為“水晶宮”的展館,這個面積78000平方的大房子裡擺放了14000件來自世界各地的展品,這個人類歷史上第一個國際博覽會因為擺滿了藝術品吸引了600萬人前來參觀,標志著現代展館設計學科開始形成。

19世紀初,中國進入2.0實物展示時代。1905年在南京舉辦了第一屆博覽會,1919年開放了故宮博物院,1934-1937年青島水族館、上海博物館和南京博物院相繼建成,2010年上海世博會成為中國承辦的第一個世界性大型博覽會,中國開始正式加入世界博覽會大家庭。以聲光電屏為重要標簽的3.0展館設計時代,是隨著世界電子工業現代化發展起來的一種較新展示方式,從上世紀70年代開始,全球展覽展示逐步從2.0向3.0時代快速過渡,中國的博物館數量也從1978年的349座發展到2019年的5136座,中國成為全世界博物館數量第二的國家。3.0時代的特點是多媒體設備得到廣泛應用,單純的視覺信息擴展到視覺、聽覺、觸覺三位一體的感官體驗,創意設計也從文化上牆、實物展示發展到電子化、虛擬化、數據化立體展示。最近幾年隨著雲計算、數據流、區塊鏈、計算機成像、智能識別、物聯網、虛擬技術等新興學科興起,世界各地的創意設計師開始擁抱互聯網科技,試圖將空間展示推向一個更高科技境界,我們認為這就是4.0智能互動時代。

從1.0甲骨文到4.0智能展館,創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來?——4.0智能展館課題組負責人鞠航展望創意設計

新之航於2018年組建4.0智能展館課題組,對4.0智能展館進行深入研究,認為4.0智能展館已經不能簡單從設計表現形式上與1.0、2.0、3.0做區分,4.0智能展館與以往展示形式的不同已經超出了新科技運用的范疇,4.0時代從本質上已經誕生了新的展覽展示理念。第一,由過去固定信息傳播變為動態信息傳播,雲計算、數據流、區塊鏈、物聯網技術大量運用可以及時將客觀世界信息流通過館內終端設備即時展示出來。在不同時間段每個人感受的信息是變化中的,可以及時了解館外世界變化;第二,由過去單向信息傳播變為反向信息輸出並可以控制世界,我們起了個名字叫“世界開關”,每天輸入館內的海量信息經過計算機處理可以形成判斷答案,館內的授權人可以通過互聯網打開非洲的太陽能板,關閉美洲的工廠大門,甚至可以觀看太空實驗室一顆韭菜的生長過程。新之航設計的濟南市智慧城市展覽館,可以及時將濟南交通、水、電等信息通過數據、視頻、聲音多種形式展示出來,非常時期可以在此管理城市運作;第三個大變化是“館”不再是一個冷冰冰的建筑物,“館”自身是一個智慧體,可以擬人化與參觀者交流,這個人館交融的場景是4.0智能展館一個顯著特點,比如最近新之航為山東大學校史館設計方案時就考慮把山大畢業生電子檔案輸入館內計算機,當有校友進館時,校史館會像老朋友一樣通過人臉識別或身份証識別等技術在大屏幕上打出文字:“歡迎小明同學回家”,同時還伴有親切的音頻歡迎詞,並且會把小明20年前入學時的學生照片和入學檔案即時展示出來,小明同學一定會喜出望外地與館交流合影,這時候的館是有溫度的,像一位令人尊敬的老師。擬人化的4.0館還可以在你入館時告訴你是第108567位參觀者,會為你檢查身體,為你解疑答惑,告訴你在哪個展品前停留了多長時間,知道你這是第幾次與館見面,上次你來“聊”了多久……或許你會因此愛上這個館;第四個特點是將沉浸體驗從過去的3Dimension提升到了10D甚至更多,隨著光學全息術、VI虛擬現實、VE虛擬環境、VR虛擬仿真平台、MR混合現實、7Dimension到XD等層出不窮的現代科技發展,創意設計師會像魔術師一樣,不斷創作出360穹幕影院、L幕影院、地幕影院、飛行影院、各種D影院、數字沙盤、意象森林、光影城市、能量單車、信息瀑布、VR過山車、虛擬空港、模擬機長、水下交通、展廳智能中央控制、數字城市、數字會議直播等聲、光、電、煙、霧、震、味、風、雨、觸、動……多D虛擬世界體驗,多D沉浸體驗可以將參觀者置身於宇宙任一角落,全身心投身其中,足不出戶感受世界,隨著科技不斷進步,4.0時代沉浸體驗發展必將日新月異。目前世界各地出現了許多接近4.0版本的商業展示空間,比如新加坡的數字體驗館,小朋友畫出的蝴蝶或魚會被攝像后在大屏幕上或飛或游“活”起來,如果用手去碰觸這些動物它們還會躲藏,牆上的數字瀑布會因為有人站立其中而自動在人體兩邊分流,小朋友在電子滑梯上滑下來,身體會在滑道上留下一道不斷消失的印記,智能仿真技術讓沉浸體驗更加互動,參觀者可以體驗幾乎接近大自然的真實世界。

從1.0甲骨文到4.0智能展館,創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來?——4.0智能展館課題組負責人鞠航展望創意設計

記者:4.0智能展館體系架構對創意設計行業發展有什麼意義?

鞠航:設計界有個故事,某老板花100萬美金請一位國際著名設計師指點迷津,設計師在設計圖上畫了一條線就走了,老板說一條線就值100萬?設計師說這條線不值錢,怎樣畫很值錢。人類的創意設計是從一個點一條線開始的,經過數千年發展,設計師們將藝術精華賦予客觀世界,讓我們生活在一個高雅的環境中。今天的創意設計已經發展到多D高科技時代,從一張名片到一座城市的創意設計,多維度感官世界充斥著來自多方向的藝術詮釋,更重要的是商業社會甲乙丙丁的多方溝通需要統一在標准頻道上來,比如通信技術的3G、4G、5G標准,方便人們用統一的行業術語高效溝通。1.0、2.0、3.0、4.0展館設計標准的劃分基於創意設計4個不同表現形式,基本概括了現在認知條件下的技術標准,4.0是創意設計師們廣泛認同的展館設計行業標准。最近我們跟客戶溝通的時候,一般兩分鐘客戶就會決定我們做個4.0展館或要做個3.5代展館,沒有4.0標准前,你要先給客戶講30分鐘的新科技應用,客戶再用30分鐘表達需求,可能2小時也很難達成共識。

從1.0甲骨文到4.0智能展館,創意設計怎樣與科技共舞創造多“D”新未來?——4.0智能展館課題組負責人鞠航展望創意設計